本
文
摘
要
有哪些前苏联歌曲给你留下了美好的回忆？
喀秋莎
第一，这首歌是二战时期苏联红军最具代表性的歌曲，鼓舞了无数苏联青年奔赴现场保卫祖国。第二，这首歌在中国和俄罗斯的传唱度都非常高，两国人民基本没有不知道这首歌的。
《红梅花儿开》我崇拜最自然界高贵的植物是：松、梅、竹；松树，是长青树，刚正不丫，屹立于险峰山壁之中！梅花，梅花怒放何惧严冬寒！竹，四季茂盛林一片，狂风暴雨照样青，直奔攀尙随风摇，高贵娇韵有诗意。
《囧妈》使用了这首歌后更让人觉得：满怀的心腹话儿没法讲出来~
讲不出来，
就和着茶，饮下。
随着歌声，飘远~
20首经典苏联歌曲，
有人说是50后、60后专属的回忆？
但我家的90后小表弟也非常爱听爱唱！
收藏好慢慢听！
纺织姑娘
程晨;阿迪雅 - 音乐大师课 第10期
《喀秋莎》《山楂树》《三套车》……你一定都会哼唱上几句吧。上世纪，我国曾大量引进俄罗斯民歌，这些歌曲抒情性极强，旋律优美，一时间，被广大的年轻人追捧，至今经久不衰。就像很多人说的那样：对上了年纪的人而言，只要熟悉的旋律一响起，年轻时候的很多事夹杂着时代的气息就萦绕在脑海里了。今天，我们再次唱起这些熟悉的旋律，回忆我们中国人特有的青春记忆~
1
《莫斯科郊外的晚上》原唱
这首歌风靡世界，成为最长唱不衰的苏联歌曲。现在歌曲的内涵在传唱过程中被大大延伸了：它已不是单纯的爱情歌曲，也不仅仅是歌曲莫斯科近郊夜晚的景色，它已融入了俄罗斯（当时苏联）人民对祖国、对亲友、对一切美好事物的爱。
《莫斯科郊外的晚上》_那种境界（包括纤尖不染的自然环境，词曲中的意境），无论是阳春白雪还是下里巴人都能结合自身经历，演绎寄情，非常难得-贺岁片《囧妈》押后的 *** 就是以此曲演绎的-是以：用此曲只应天上有来形容都不为过！
回答这个问题可把我难住了，因为在我们那个年代，几乎都是唱的前苏联歌曲，而且非常动听，易学易唱。朗朗上口。时不时还到KTV唱上一、两曲。我记得的、也是最爱唱的《小路》《山楂树》《莫斯科郊外的晚上》《红莓花儿开》《喀秋莎》《纺织姑娘》《伏尔加船夫曲》《三套车》《青年团之歌》……太多了。仅仅举例上述几首。大众最喜欢唱的是《莫斯科郊外的晚上》《红莓花儿开》……那时我们还年轻，六十年代，下了班没事就唱了玩，没有曲谱，也不懂曲谱。就是听着电子管收音机播放时跟着唱，如果那时有个录音机就好了，可惜那时没有。现在可不同了，时代的发展给我们带来了一切，想要什么都有，MP3，MP4，歌谱等等一切……时不时还在《全民K歌》里唱上一、两曲。现在唱的歌都是中国的流行的，经典老歌比较多一些。不叙了……（个人看法，勿喷）我说的那个年代是60年代，唱KTV是现代。
你最喜欢的欧美女歌手是谁？
Sophie Zelmani，北欧音乐精灵，瑞典的独立音乐创作歌手，节奏很清新，现场很唯美。只要你喜欢独立音乐，轻音乐，喜欢安静的一个人，她的每首歌都适合你。。。
《Going Home》，王菲《乘客》的原唱，感觉就像自己要回家路途上，看着车窗外往后倒的街景一样，特别有感觉。
《I can't change》,适合深夜时，独自听。但是，请不要流泪！！！
《Breeze》，赵雷《家乡》改编自此歌，像微风拂面，自言自语。
《Goodbye》，听完此歌。希望你对某个人说“很高兴认识你，感谢你从我的世界走过！“
《Always you》，十六岁时写的歌，就像年轻时的自己，也像年轻时的某个人。
霉霉发的专辑也是不少的啊，而且，每一张的专辑也是受到了很多人的喜欢的啊，小编真的是十分的喜欢的啊，而且，小编觉得这如今的霉霉也是深受很多人的喜爱的啊，你们喜欢吗？
第二位是lady gaga，小编觉得lady gaga的气质是真的超级美啊，而且，很多国内粉丝是称呼她为老鳖的，而且。小编觉得老鳖的气质也是属于百变的那种的，而且，老鳖如今也是十分的厉害的啊，而且还是一位演员的啊！
其实，老鳖也是格莱美的得主最多的女歌手之一的啊，而且，小编觉得老鳖出道这么久，也是演唱了很多的经典歌曲的，不仅仅是受到了很多人的喜爱的啊，而且老鳖的自己的实力也是有目共睹的啊！
第三位是阿黛尔，其实，小编说到阿黛尔啊，小编觉得阿黛尔的声音是属于低婉和一点点悲伤的感觉的，而且，小编觉得阿黛尔的声音不仅仅是很好听的啊，而且自己的实力也是很厉害的啊！
邓丽君的原唱歌曲有多少，你怎么评价？
邓丽君人美歌美，可惜走了，6百多首歌
谢谢头条这个交朋友👭👬的好平台，也谢谢好友热情邀请，给你们送🌹🌹🌹🌹送祝福🙏🙏🙏🙏爱你们👄👄👄
邓丽君是我最喜欢的歌手之一
她是中国歌坛的，一代天后，当之无愧。她的歌声惊艳了世人，至今难以忘怀。
我熟悉的歌，也大部分是原唱，但俱体邓丽君有多少原唱我也不确定，无法考证，只知道她唱了一千多首快致人口的好歌，我知道有以下……
《晶晶》
《千言万语》
《月亮代表我的心》
《又见炊烟》
《小城故事》
《但愿人长久》
《美酒加咖啡》
《你怎么说》
《爱人》
《偿还》
《我只在呼你》
《路边的野花不要釆》
《在水一方》
《北国之春》
《何日君再来》
《夜来香》
《但愿人长久》
《南海姑娘》
《再见我的爱人》
等等还有好多想不起了。我们对她辉煌的一生无法忘怀，她醉人甜美的的歌喉一直广为流传，每首歌都百所不厌，她的感染力此生难忘，，我们永远永远怀念你美丽的邓丽君，给你献花了🌷🌷🌺🌺🌼🌼💐💐
姚贝娜的唱功到底如何，和张惠妹比呢？
姚贝娜在2015年1月因病去世，在这个世界上只生活了34年，真是天妒红颜，命比纸薄。
我现在对姚贝娜个人，唯一能做的只有表示尊重，内心祈祷。愿她在天堂永无痛苦，再把歌声唱响。
我更不会在这里让姚贝娜与张惠妹比什么唱功。即使她在世时，两位歌手，各有千秋，各有"粉丝”，比之亦无益。
T1，音域、低音质量高于张惠妹。但辨识度、语感、情绪张惠妹完爆姚贝娜。
张惠妹理论音域：D3-G5-B5-D6；低音-混音-头声-头声极限。
张惠妹质量音域：G3-G5；
姚贝娜理论音域：C#3-G5-E6；
姚贝娜质量音域：C#3-G5；
姚贝娜是典型的学院派流行通俗声乐代表，也是近些年最好的学院派声乐女歌手。是2008年的青歌赛满分冠军。音的质量，音域的阔度是他们的核心竞争力。
张惠妹师出张雨生，是典型的民间好嗓子代表，不具备声乐系统。全凭借着个人乐感和后天补课。音乐情绪化，是这类歌手的王牌。
姚贝娜和张惠妹的对比，是具有部分不公平性的。
1972年出生的张惠妹，接触的声乐知识是八九十年代的，姚贝娜接触的声乐知识是新世纪全新的声乐架构。
八九十年代根本没有系统的声乐培训和大学课程，但是在新世纪之后，艺术性学科艺考发展迅速。这一点时代改变是姚贝娜和张惠妹的主要区别。
在这种时代基础上，以声乐性唯声域论评价姚贝娜和张惠妹，的确会得出姚贝娜唱功高于张惠妹的结论。但这种评论明显是有失偏颇的。
张惠妹对于演唱的语感、音乐风格、情绪传递能力等方面做的积累都是姚贝娜仰望的存在。
张惠妹在姚贝娜的年纪时，已经卖出了五百万张唱片，成为王菲之后登上了美国时代周刊的华语女歌手。这种现象级，并不是姚贝娜靠着单纯的音域和质量所能弥补的。
以下简单从音色、音域、腔体三个方面，结合影响三个维度的语感、情绪简单对比以下姚贝娜和张惠妹。
1：音色：张惠妹＞姚贝娜。流行唱法＞学院性通俗唱法；
姚贝娜有一个很致命的问题：大多数人记不住她的音色，第一次听觉辨识度几乎为零。但是如果听多了姚贝娜的人，会非常喜欢姚贝娜的音色。因为她的音色就像是变色龙一样，在质量饱满的基础上万分多变，内容度拉满。
但是，姚贝娜没有意识到，流行音乐不需要音色多变，而是需要高度统一的强烈风格辨识度。同样的，谭晶也有这个问题。青歌赛出身的歌手，很有一批人都有这个问题。
人们无法只通过演唱音色，去确定这个声音的源头是谁。这样的歌手，难以在商业性上成名。
音色辨识度过弱，这其实并不是姚贝娜一个人的问题。凡是大学学习民歌的女歌手，在后期转入流行通俗唱法之中的女歌手，在音色上几乎不具备丝毫辨识度竞争力。
造成这种情况的原因其实很无奈，因为民歌的专业性第一点要求就是对于音色塑造性拉满，喜庆、溢于言表的喜庆。当民歌转入通俗唱法之时，这种过强的塑造能力，反倒会让大部分女歌手找不到自己的本身音色，而更是会忽略增加自身音色表现力的种种技巧。
而且青歌赛的评判标准，并不是音色。而是音准、音的质量、音的强弱对比、声压等等。
这就是通俗唱法和流行唱法区别，在学院派眼里，通俗唱法等于流行唱法。但实际上在普通听众眼里，流行唱法代表着悦耳、情绪、好听。通俗唱法代表着毫无特色、陈旧、呆板乃至于迂腐。
两人的音色对比强度，已经上升到了华语顶级水准。不存在于本身音色的问题，主要问题在于对于音色的修饰和情绪表达，能否做到增大辨识度。
在这个基础上，去谈论张惠妹和姚贝娜，差距瞬间拉大。
张惠妹在音色的表达：部分沙哑打底、多点共鸣给与立体听觉、金属芯渐强于高音情绪化，低音发音点弱化，声带边缘化。口语修饰音极多，破口音有口语随性的口水声。这一点很妙，反其道而行。
姚贝娜在音色的表达：金属芯一直在线，没有口语修饰音，气口都很少。发音点、腔体在音域拓展时一直在变，导致音色听觉不具备高度统一性。
有时候，就是这么邪乎。不论是谭晶还是姚贝娜，专业性太强，会的唱法太多，反倒会造成具有广度而不具备深度。不论是美声、民歌还是通俗，三个唱法之间穿梭必定比不上只会一个专心于通俗的几十年钻研。
所以，姚贝娜的辨识度，远不如张惠妹。
2：音域：
姚贝娜低音质量＞张惠妹；
张惠妹高音语感＞姚贝娜；
江湖不是打打杀杀，演唱也不是高不高、准不准。对于顶级歌手，声乐的要求会从基础质量转变为演唱风格的细节。
作为声乐科班出身的姚贝娜，具有着完美的功底。她的低音，真的是一绝。
这个从他的理论声乐和质量音域的最低音维度一直就可以得到。不论是声压、共鸣、发音点，姚贝娜都是具有堪称完美的低音质量。注意是质量。至于辨识度，依旧是具有上述的音色问题。
非科班女歌手，低音是她们永远无法触及的领域。因为他们不具备腹腔深度和多点腔体的意识和训练。比较典型的例子是：张韶涵、张靓颖两姐妹。那叫一个低音稀碎。
张韶涵演而优则唱，低音稀碎，不具备可听性。但恰恰大众吃高音一套。半死不活的张韶涵，凭借《阿刁》那一句“你是自由的鸟”最后一个音G5，重回事业巅峰。
同样的张靓颖也是如此，不断地提高海豚音上限，但是低音真的是比业余还业余。一句低音她能唱出五句话的感觉。基本的声压都无法维持。
张惠妹的低音质量，相比于张靓颖和张韶涵是较好的，但是也称不上多好听。只能说具有职业歌手水平，但不具备职业优势。
但是当音域开始缓慢上升至A4时，姚贝娜的优势就开始下降，张惠妹开始展现出超强的统治力。
A4-G5：
张惠妹：多点发音，保持最上方金属芯的同时，增大张雨生特色咽音，同时增大声带边缘化在首尾音进行柔化听觉。具有面罩共鸣。
张惠妹的最强能力点，就在于此。在A4-G5的高音区，张惠妹主要利用的技巧是声带压缩和声带边缘化，这其实是两个老生常谈的能力。姚贝娜也拥有，但是张惠妹的偏重点不同，张惠妹能够更具不同的歌曲要求，进行即时的调整。
比如：《我最亲爱的》，首尾边缘化弱化听觉，中间强弱的强拍完美金属芯强混。具有求异心理的完美强弱对比。
A4-G5：
姚贝娜：追求声压和金属芯密度，依旧是专业性唱法。姚贝娜的高音声压几乎是达到了华语天花板的范畴，同时金属芯的密度，也是令人惊叹的。
但是......声压越大，对于内容度的投入必定较少，同时也存在与部分商业性影响，不具备艺术性的强弱对比。就会落入飙高音的范畴之中。实际上，姚贝娜商演飙高音的次数真的是太多了。
在声域商业性上，低音优势远不如高音优势重要。原因无他，因为大众审美和人类听觉系统决定了，女高音才是人类性上最一致的听觉美感来源。所以，低音优势只在于具有部分音乐审美和专业从事人员的口中谈资。并不具备太多的歌曲表达张力。
任何领域，想要达到成熟的风格和稳定的不可代替性，都至少需要十几年的沉浸和刻苦，张惠妹拥有，姚贝娜可惜还未拥有。
3：腔体。姚贝娜＞张惠妹；
腔体共鸣是声乐系统上，最为基础也是最为核心的能力，也是声乐拓展的主要进步空间。
在这个领域，张惠妹是稍弱于姚贝娜的。
上下共鸣腔：腹腔、额窦、鼻腔。三个主要腔体，姚贝娜和张惠妹都是超一流水平，不具备太多差异性。
两人的主要腔体唱法差别在于胸腔、咽喉、上颌窦、蝶窦四个部分。
1：姚贝娜的胸腔 VS 张惠妹的咽喉；
在基础的胸声点缀，甲杓肌参与上，两人都是具有的。不再细说。
姚贝娜说过：流行音乐是真声的乐音。
这是典型的通俗学院派论点，通俗唱法的定义就是：以最真实的声音去演唱。强调的是真声质感，在这个过程之中，青歌赛的标准是去假音化的。基本上很少在青歌赛的领域上听到假音，但是近些年略有好转。
对于姚贝娜而言，真声的主要质感来源，就在于胸腔共鸣。这里具有部分的民歌基础和美声基础共鸣，这也是姚贝娜演唱之中的声压来源。
恰恰相反，张惠妹对于真声的选择方式，并不是胸腔共鸣，而是在咽喉。
张惠妹以声带边缘化+弱混能力，具有非常强的纤弱感。同时以咽音的凝聚感，增加弱混的凝聚力。这一种能力与李健的弱混，大致方向是一致的，但是在质量上张惠妹不如李健。而且张惠妹的弱混是强弱对比之中的点缀存在，不是主要手段。
咽音可以给与二重唱的感觉，因为发音点是两点。好似多了一个0.1的低音大抵。同时沙哑感，也是来自于咽音。
姚贝娜胸腔共鸣 VS 张惠妹：咽音 +边缘化；
这就看个人审美取向了，以质量出发，姚贝娜稳赢，但是以商业可听性，张惠妹也不差。在CD表现上，经过后期修饰，张惠妹可以吊打姚贝娜。
所以总体而言，张惠妹更具有大众审美和内容度。姚贝娜具有专业性审美。
2：上颌窦 VS 蝶窦；
姚贝娜的高音，在声压之外就是那强大无比，十分集中的金属芯。金属芯的存在核心，是在于上颌窦的声波叠加，因为在整个发声体系之中，只有上颌窦是具有硬壁腔体边缘。而硬壁才是让声波具有撞击后的声波叠加能力，如此进行集 *** 鸣。
姚贝娜的金属芯是集中于穿透力，加之胸腔共鸣的广度，是非常完美的展示。
张惠妹的上颌窦能力是弱于姚贝娜的，但是张惠妹具有较强的蝶窦立体音能力。因为有咽音的存在，很难分清楚，张惠妹的蝶窦参与度有多少。这需要张惠妹的清唱音频才能判定蝶窦参与度。
但即使有蝶窦的参与，在上颌窦腔体共鸣的能力上，姚贝娜还是强于张惠妹的。因为张惠妹的高音，的确具有太多太多分散点。不具备集中度。
综上所述，姚贝娜在声乐专业性上几乎是全面胜过张惠妹的，但是音乐表现力真的不是单纯的专业性就能判定的。
张惠妹的商业老练和个人技巧，实在是姚贝娜这个年龄段无法短时间达到的。何况，姚贝娜已然离去。
听没听懂，点个赞呗！
