本
文
摘
要
大年初一一共三首半歌，在我选择写《牛仔很忙》这首歌的时候，扒谱之前，我没想到这首歌能这么多难点。当然这首歌原本周董写得就很难，但周深竟然还可以在这上面给它加花，把他的这个版本翻倍加花我就非常佩服这位少年。前排提醒：由于这首歌处理太多，这篇赏析会比我之前写过的都要长一点，各位看官希望拿出一点耐心。另外我文中没有说到的点，
浅劳斯也有在她的文章中提到，浅劳斯的文章点这里就可以看到。整首歌是非常欢快的西部牛仔风格，当然这种风格在周董之前我们经常在百老汇式歌舞当中听到，牛仔的特点就是潇洒，痞气另外还非常的热情洋溢。如果以之前的周深风格来说，你让他潇洒可以，让他热情可以，但是痞气这种形容词似乎跟他八竿子打不着。不过在这首《牛仔很忙》当中，他确实有变成一个有点痞痞的牛仔了。
周董原曲的版本是定的B调，周深这版定的F调，在他的正常声线当中，整组主歌都在4组打转，主歌音域为C4到C5，这样子的定key可以保证在每一段当中他的声线音色统一，角色的区分感会更强烈。
前奏选择了小号+架子鼓作为intro引入，小号音色强烈、锐利、金属感很强，因此相比其他管乐乐器来说会更加热情奔放一点，在百老汇配乐当中也经常会出现，另外鼓点当中除了架子鼓之外，还有手鼓的出现，模拟出牛仔身上叮呤咣啷的配饰声音，从前奏开始就非常的抓耳。进入主歌之后，周深在C4开嗓，八分音符较多的主歌，周深选择使用非常有弹性、有律动的咬字，每一个字的尾音都收得很干脆圆润，配上清亮的少年音，完全塑造出一个热情奔放的牛仔形象出来。
接下来到主歌第二段，这一段周深开始了他换声线的基操。音域从C4到C5下降到了C3到C4，使用较为低沉、胸声主导的男中声线，但跟在《达拉崩吧》、《卡布叻船长》当中的男中声线不一样，跟《不老的爸爸》当中的声线有点接近。《达拉崩吧》这两首歌的声线会更华丽一点，没有很多的类似于气泡音的处理，而《不老的爸爸》会有一点点气泡音的影子，更接近于平时生活时候的那种男生说话音色。这次的《牛仔很忙》当中的声线，气泡感加重，使用喉咙发声，沙哑感会比前面几首歌都要强，很容易让人想到一个整天泡在酒馆里面的老酒鬼的形象。跟前面清亮的少年音色拉开距离，一下子两段主歌的对比就起来了。
接着到第一段副歌，整段副歌使用少年音色（也就是他的真声）来进行演唱，而周深选择加花的地方主要也是在副歌。在周董原来的版本当中，写的是22221的旋律，整个副歌只有re和do两个音符。而在周深这个版本，他“不用麻烦了”唱的旋律是#2#2221，在前面两个re当中加了升号，让副歌的旋律起伏会更明显一点。除了在所有同句式的2222的十六分音符旋律当中加上两个升号之外，他下面这一句也进行了改编，改编后的旋律是这样的：
#2#21 6, 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2
每天决斗 观众也累了 英雄也累了实话说这样的改编真的是如果音准不够就非常容易造成旋律不协调，因为#2和2这两个音实话说很难踩准，特别是在伴奏基本上跟主旋律没什么关系的情况下。你如果不仔细听，是绝对听不出来他在这里加花了，因为连续不断地十六分音符咬字已经夺走了你的所有注意力。另外在副歌的咬字当中，周深一改主歌那种弹性的咬字，整段副歌的咬字会显得更为黏黏糊糊的，略微带着黏连的咬字有点模拟那种口齿不清不打开嘴巴说话的感觉，就让这部分的角色比起主歌来说多了点流里流气的感觉。一头一尾的两个“咦哈”的语气词，就像模拟起哄的声音，似乎昭告着这位流里流气的牛仔高调的出场和退场。
然后伴奏一变，鼓点从快速突然转变为了慢速，加上尾音勾人的电吉他，变成了类似于慢摇的节奏，似乎从热情的大西部来到了悠闲浪漫的海边沙滩。这一段的舞台编排也很有意思，从之前的纯男群舞突然引入了一群若隐若现的女生（的腿），让你一下子就能够联想到“啊！沙滩！啊！艳遇！”
而跟勾人的间奏形成反差的是，这次登场的是一位目测还没有断奶的小牛仔，周深使用了童声声线来进行这段的演绎。不得不说他的童声是越来越嫩了，这一段的音域依旧为C4到C5，跟真声不一样的是他使用了更高位的喉位进行演绎。当然这段主歌为什么选择用童声，我想是因为它的歌词：
我啦啦啦骑毛驴，因为马骑不上去。
洗澡都洗泡泡浴，因为可以玩玩具。
我有颗善良的心，都只穿假牛皮。
哦跌倒时尽量不压草皮。这段歌词确实勾勒出一个比较小的角色形象，跟童声搭配起来可以说是可爱效果max！
主歌第二段又是男中音出场，但和前面的老酒鬼不一样的是，这次的声线压喉感小了很多，气泡处理也少了很多，显得更加中气十足，也彰显着这是一个新的角色，有点像正值壮年的一个牛仔形象。其实原本这整个第二段主歌应该是同一个角色，因为最后一句唱的是“顺便喂喂我那只小毛驴”，但分开来之后不得不说反差萌会更大，惊喜感也更强。另外在这段主歌当中，周深完成了歌曲的提速，从“枪口它没长眼睛”的0.5倍速，到“老板先来杯奶昔”变成了0.75倍速，最后一句“顺便喂喂我那只小毛驴”就回到了第一段的正常速度。嗯，这段提速过于丝滑，在你不注意的时候它就完成了提速了。
副歌继续是那位流里流气的牛仔出场，特别黏连的咬字和更扁的共鸣腔是他的角色特点。在这里我要补充一段在第一段副歌没有说到的处理，就是周深这段真声的共鸣腔，在以往他的真声演绎当中，他的共鸣腔体会偏向于圆润的、空间感更强的处理，使得每个音符和咬字都显得非常圆润。而在这首歌当中，他除了咬字改得黏连之外，他的共鸣也变得扁平，让你一听就觉得这个牛仔非常的不正经，不同的共鸣搭配同一个声线，也会形成不同的效果感觉，让我不得不佩服这位神仙对自己的声音效果也太了解了。
副歌过后加入了吟唱，我觉得周深可以出一本《如何在流行歌曲当中用不同的姿势加花腔》的教科书了，这段花腔在D5开头，前面两句旋律（节奏我就不写了，你们大概看下旋律吧）非常对称：
66116556 31121
66116556 32232整段花腔的旋律是呈现螺旋上升趋势，上行的旋律比起下行的旋律会更加欢快。接下来的三句花腔旋律依旧是秉持着螺旋上升趋势的编写：
12356565
56161121
33 54321从F4开始一路攀升，横跨一个半八度，到了最后一句的花腔当中，出现了整首歌的最高音，C6。当然周深很久之前就已经实现了C6自由，以至于这段第一次听的时候我完全没有想到这首歌会出现C6的高音。
吟唱过后又是两段repeat的副歌，正常来说听了这么多遍副歌，应该会开始有厌倦的情绪了，但周深的声线切换过于频繁，让你完全不觉得腻烦。这次的两段副歌当中，除了之前出现的三个声线：真声、童声、男中之外，还多加了一个女高。真声依旧保留着黏连的咬字和扁平的共鸣；童声则是选择弹性的咬字搭配高喉位+扁平共鸣的演绎；男中声线是弹性咬字+胸腔共鸣；最后一个女高就更让人不得不惊叹了，在保持G#5-G5-F5三个音反复横跳的美声唱腔的情况下，还有连续快速的弹性咬字，难度过高以至于女高前面的G3飞升G#5和后面的F5跳水G#4显得如此平凡无奇。另外最后一句“牛仔很忙的”当中的尾音，又是一个8度的飞升，F4飞F5，换声点对于周深来说看来是真的不存在的。
整个舞台看完下来，无论是舞蹈编排，舞台设计，还是周深的改编，都充满着百老汇的那种热情、奔放、还带一点点奢靡的感觉，整首歌出场了至少5个角色，每个角色的塑造也非常成功，怪不得大家会发出疑问：周深的嗓子里到底住了几个人？这演绎方式还真的就呼应了歌名——这牛仔确实是很忙的，简直是太有说服力了。
不过周深以后改编别再玩这么花了，给你写乐评真的很累的！！！！！TUT（开玩笑的！！！周深你随便玩！！！）
