本
文
摘
要
此处抛开旋律是否抄袭不去讨论。 单单说歌词，真的是极其差。 第一次听到这首曲子副歌觉得旋律很好，而寻来主歌部分歌词一听，尴尬得脚趾快抠出三室一厅——李清照如果得知自己的词和这样垃圾的文字凑做一堆，一定会气得还魂。 歌词差在两处，一大一小： 1. 歌词极差的地方是刨去李清照《如梦令》部分，前两段歌词内容上可以说是胡乱堆砌、逻辑不通，不知所云，而从创作态度上来看，可以说是非常不认真——但凡有三五百首诗词功底和熟悉古文，但凡认真一点能把自己用的辞藻是啥意思弄清楚，也不会写出“一任宫长骁瘦”这样的奇葩句子。这里吐槽的点太多了，想了解更多参考
2. 歌词差的第二处不在于词本身，而在于李清照的词和副歌的旋律并不搭。李清照的这首《如梦令》写的是细腻的闺阁少女情怀，表达的大致是淡淡的伤春和对韶华易逝的慨叹和惋惜。而副歌部分的旋律过于激越了，和歌词很不协调。（而相比之下，《相思》中那段对应的副歌歌词就很妥帖）
而李清照的原作部分为什么好？
李清照的这首《如梦令》本是小令中的绝佳的作品。而这部电视剧的名字“知否知否？应是绿肥红瘦”也正是其画龙点睛的名句。
为啥说“知否知否？应是绿肥红瘦”画龙点睛呢？前面“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧”这23个字都只是寻常的记叙和铺垫，起交代背景的作用，而结尾10个字“知否知否？应是绿肥红瘦”却精彩异常。
我曾经在给读中学的表妹讲这首词的时候问过一个问题：这10个字用了多少种修辞手法？答案是5种。
“知否，知否？”是设问+反复（反复如蒋捷的“梦也梦也，梦不到，寒水空流”）；
“绿”和“红”是指代花和叶；
“绿肥”和“红瘦”是对比；
“肥”和“瘦”是用人/动物来比拟植物。
这修辞手法多么妙！
整首词前面23个字是叙事，而这10个字，构成了一段问答的短镜头，来供作者抒情。其所体现的闺阁少女的观察视角如此别致而细腻，文字如此清丽，修辞如此新奇而绝妙，可以说是少女李清照才情的极致体现。有此10个字，整个作品的格调瞬间拔擢出尘。
这首小令如此好，而从故事内容、情绪、意境上，前面的歌词和《如梦令》部分是完全割裂的。
Diss张靖怡部分歌词常常遇到这样一句：你行你上呀——比如下面这位：
说实话，这有何难？
但凡背过几百首诗词，来填古风歌词，难度真的太低了。
除了副歌旋律锚定《如梦令》以至于这个不和谐的地方没法改之外，要操刀把这个歌词改得“故事完整，前后内容协调”“遣词、修辞、用典正确”“看起来雅致”，而非胡乱堆砌的伪古风，根本用不了半小时。（实操就是用不了半小时）
具体怎么操作我来展示一下：戏拟一例（半小时整出来的活儿，有些地方别太挑剔）
杨柳漫系行舟，执手相看泪流，
此去愁心随明月，万里伴君走。
经年相思淹留，独饮何能解忧？
云中谁寄锦书来，只西风满楼。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否？应是绿肥红瘦。正经古代格律诗词创作，首先定主题：你想表达什么情感，讲一个什么样的故事。
考虑副歌固定用《如梦令》，我们以此为基础来拟主题。如梦令中出现了海棠、风雨这样的意象，海棠开于暮春初夏，混着风雨，很容易让人想起春愁这种主题，比如李清照的《武陵春》“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟”，比如蒋捷《一剪梅·舟过吴江》的“一片春愁待酒浇……风又飘飘，雨又萧萧”。我们把风雨中春愁和闺阁少女与征人的相互思念捏在一起，差不多就能把故事轮廓造出来了。当然，原本“应是绿肥红瘦”中的情绪并没有那么浓，这样的故事会对其原来表达的东西造成一定的扭曲，但勉强是可通的。
定完主题以后，确定体例和用韵：用七律诗还是五绝，填词的话的词牌是《一剪梅》还是《沁园春》？用平韵“愁”还是用仄韵“路”？
主歌部分歌词字数是6,6,7,5,6,6,7,5，原以为是词牌，找了一圈没找着，那就不作词牌来填了——仅仅当歌词填难度低了不少。因为歌词平韵仄韵混着一起用，韵就更宽了。
定完主题和体例、用韵，进入具体创作。
首先我们把歌词结构切成三段，第一段回忆当初离别场景，第二段写雨疏风骤前的思念，第三段回到雨疏风骤之后的愁思，也就是李清照《如梦令》的原本。
第一段这么写（游戏作，大部分化用于古诗词）
杨柳漫系行舟，执手相看泪流，
此去愁心随明月，万里伴君走。都是写分别时点之愁——
“杨柳漫系行舟”化用自吴文英的《唐多令·惜别》“垂柳不萦裙带住。漫长是、系行舟”。
“执手相看泪流”化用自柳永的《雨霖铃》“执手相看泪眼，竟无语凝噎”；“此去/经年”也源自其中；
“此去愁心随明月，万里伴君走”化用自李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”；
第二段这么写
经年相思淹留，独饮何能解忧？
云中谁寄锦书来，只西风满楼。“淹留”指旅人在外羁留；“经年”和前面“此去”呼应，合成“此去经年”；
“独饮”：饮酒是李清照诗词中常见场景——李清照诗词里喝酒从十六岁喝到六十岁——“沉醉不知归路”“浓睡不消残酒”“三杯两盏淡酒”；
“云中谁寄锦书来，只西风满楼”源自李清照的《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。
李清照的原文中是用“雁字回时，月满西楼”这样一个空镜头来含蓄地表达思念，而此处换成“只西风满楼”则把月满西楼的唯美场景改得更“惨”一些——没有锦书，只有满楼西风；这也仿照了“独立小桥风满袖”对于孤独的表达方式；同时，西风满楼一般要下雨了，和第三段的昨夜雨疏风骤呼应上。
第三段不再赘述。
以上只是随手而作的古风填词的一个例子。（花点时间再重定个主题改一篇也不是什么难事）
PS：考虑唱起来好听，急切间不严格规避重字；部分用词同理。
其实真·古风的好作品并不少，比如银临演唱的《棠梨煎雪》，比如好妹妹乐队的《归乡》。
真不晓得张靖怡写的那部分内容是怎么被主创团队给看上眼的？
