本
文
摘
要
（本人不是专业，只是通过听到的歌曲抒发感情以及想法。）
在3月23日的第10期《歌手》里面，华晨宇唱了一首崔健的《假行僧》。
这是他第三次改编这首歌曲，他在五年前快男的舞台上第一次唱了这首歌。
在五年前唱的那首假行僧时，很多人无法理解他的唱法（改编实在很大），听不懂他唱的，甚至评论这是一个疯子。
五年后在歌手的舞台上，他还是再唱了一次这首歌，以自己的方式。
这一次更多人听懂了，也震撼了很多人。当然也还有很多人无法欣赏。
有些人无法理解崔健的这么一首经典为何要被他这样改编，但音乐就是那么神奇，每个人唱同一首歌但可以唱出不同的故事。
在节目中，他也叙述了自己的童年，讲述了自己是怎么的孤独，自闭，不敢接近别人。如今他走出来了，改变了许多，也更希望那些与他相似的人，可以走出来。
“这首歌表现出的是既渴望被爱，但是又害怕被爱的矛盾心情。”
“我因为很多关爱走了出来，我希望用这种方式让观众来看到这样的一群人，努力去关爱他们。”
华晨宇对歌词的理解，然后通过自己的改编，渗入自己的感情，把自己的内心用此曲抒发出来。
一如五年前，在快男的舞台上，唱出当年的假行僧，仿佛就在告诉大家，他是怎样的一个人，为何他会不同。
五年后，同样是在芒果台，他再次给这首歌进行了一些变化，融入了无字歌，音域也比当年要宽广。
五年前与五年后，唱着同一首歌。
这一次，艺术层次升高了；音色不同了；乐器从先前的多样化变成了这次的一架钢琴自弹自唱，叙述的味道更浓了。
多处的变化中，能看见其相同的，是想从歌曲中透露出来的情感，是想从歌曲中让大家都感受到自己所想。
这是一个极具爆发力的现场，是一个会让心与灵魂被撞击的现场。
这也是一个自我消耗的演出。
前半段的假笑，中段钢琴的弹奏开始变快，后半段的嘶吼以及双手重重落在钢琴上。
这是自我挣扎，也是自我救赎，也是自我发泄，到了极致。
从开头的低声吟唱，到后面的爆发。
这是孤独者的心声，崩溃、挣扎、渴望，都从音乐中释放，也从音乐中呐喊。
许多人眼中的这首歌，已经是改编得面目全非，太黑暗，诸如此类的，抑或是更难听的评价。
但人家也没想，也从来没想过要讨好所有听众。
不疯魔，不成活。音乐这方面，华晨宇从来都是做自己吧。
在我看来，这首歌是在诠释着一个孤独的人，一个在泥沼中自我挣扎的人，他在释放黑暗，走向光明。
看，妖僧无疑了。
最后要说一句，本人不是花花粉，但他真的是一个鬼才
