本
文
摘
要
《披荆斩棘的哥哥》即将迎来成团之夜，可自从播出后，哥哥们相继曝雷。
近日，观众们的热情都聚焦于吃瓜上，分摊了不少节目本身的注意力。
故此，舞台表演反而被观众们忽视。
但这终究是一档以“演唱表演”为核心的音乐节目，作为乐迷，还是要把目光回归到音乐、舞台上才行。
不久前结束的第五场公演，就有值得令人反复回味的舞台。
而相关的几个热搜都值得拥有更大的热度。
01
《哥哥》的舞台后劲十足，几乎每场公演都会留下让人印象深刻的作品。
第五公演也并不例外，《给电影人的情书》《无所求必满载而归》《男孩别哭》《如果还有明天》《See you again》。
每一场都独具亮点，风格迥然的舞台，音乐性与人文情怀在这里得到了不同的解读和再创造。
首先，最值得一说的就是《给电影人的情书》，这场表演，看哭了不少观众。
《给电影人的情书》这首歌是由李宗盛作曲，罗启锐作词，蔡琴演唱，为了纪念 “华语电影诞生 100 周年” 而创作的歌曲。
出自殿堂级音乐人之手，词曲质量自是不必多说。宏大的叙事视角，细腻的文辞笔触，弦乐交织的悠长旋律，构建出深厚的人文底蕴。
原唱蔡琴版本，她醇厚的嗓音把字字句句演绎地无比动容，电影人幕后不为人知的况味与积淀生动描摹。
这首带着深刻而独特意义的经典，也先后被毛阿敏、周深、单依纯在内的歌手多次翻唱。从宝藏金曲到国民热歌，如今大众对它的熟悉度也很高。
《哥哥》舞台上的这则表演，是由张智霖、张晋、尹正，三人构成的。
虽然表演者并不全是音乐系科班出身，唱功上比起专业歌手来说，还是略有瑕疵。但演员的身份，却用的恰到好处。
作为演员，似乎更懂得解读文本、表达情绪。他们对歌曲的深度剖析，借由精湛的演技呈现，在舞台上的表演，称其为艺术也不为过。
张智霖已经长满白胡子，然而这却并不是特意化妆的效果。舞台上略显苍老的自己与年轻时影像交叠，令人感慨颇深。
不知不觉，男神已老。而这一幕鲜明的对比冲突，也代表着万千演员们的岁月 ：为电影贡献了自己的整个青春；
张晋作为打星，在音乐舞台也十分尽职尽力。做着爆破戏，只身撞碎玻璃，惊险的动作，带来强烈的视觉冲击。
张晋脸上带着刮伤，却一遍又一遍说着 “没事”。从替身开始，一点点追寻自己的电影梦。在他身上更有无数实力派演员们的缩影 ：为了成就电影的完美而辛苦付出。
尹正在梳妆台的碎镜前，静默地凝望着自己，则代表着演员们的迷茫 ：做了太久的别人，难免会忘了自己。
整场演绎，三个部分环环相扣，将电影人的心路历程展现地生动而深刻。
人们常说“人生如戏，戏如人生”，尹正还联想到了《霸王别姬》，于是这段表演的开头，还加入了一段张国荣的《明星》。
在演出最后，张智霖走上高台的转身，也让不少观众联想起梅艳芳在最后一场演唱会时的告别场面。
音乐性与故事性兼具的《给电影人的情书》，也正是这份对时代引领者、前辈们的真诚致敬，对舞台的尊重，打动了万千观众。
02
《如果还有明天》这段表演也让很多观众感触颇深。
张淇、黄贯中、赵文卓、欧阳靖、李铢衔几位哥哥将这则舞台演绎地热血沸腾，那种与命运的搏击，从一层层的音浪上震撼着感官与内心。
《如果还有明天》这首歌的演唱者薛岳与作者刘伟仁都因癌症英年早逝，为此，这则作品本身便带着不凡的精神魂韵。
薛岳在七八十年代被称为“台湾摇滚教父”，而身患癌症时却只有三十多岁。好友刘伟仁便创作了这首《如果还有明天》送给了他。
面对命运的安排，现实的无奈，一个面临死亡的人唱出来，不是颓废不是悲痛，而是将剩余的生命 *** 挥洒以及最终的告白。
带着滚圈气息的这组哥哥们，这首歌本身积极向上的气场与他们契合度满点。充满张力的表演，输出的力量也颇为强劲。
舞台以赵文卓的古琴演奏开场，气韵非凡。随后黄贯中、李铢衔、张淇相继纵情高歌，随着欧阳靖的Rap，歌曲进入最燃的 *** 环节。
哥哥们用尽全力高唱着：“黑头发、黑眼睛、黄皮肤”。震撼演绎让全场观众都热血沸腾，引爆集体共鸣，陷入全员大合唱。
这一版最后加入的《男儿当自强》，加深了演唱主题。命运的波折，精神上的顽强与不屈，形成了鲜明的对冲，而我们能做的只有“当自强”……
当音浪的冲击停下后，依然叫人久久回味。
五公中最为惊艳的节目，还要提及《无所求必满载而归》。
陈小春、胡海泉、言承旭、高瀚宇、李响一同演绎了这出《无所求必满载而归》废墟舞台。
这则舞台可以说是成就了李响，他成了哥哥中最大的亮点。先前的一字马打鼓已经将观众 *** 惊艳。这一次的腾空入火圈，散发着不同寻常的惊撼美。
李响作为舞者，在肢体表达上也很有自己的特色。常常会用 “翩若惊鸿，矫若游龙” 来形容舞姿，这也同样适用于李响。
当然，一位用心跳舞的舞者，相信他会走得更高更远。
03
时光转瞬即逝，历时三个月的时间，节目也已经接近了尾声。五场公演，留下了不少耐人回味的舞台。
《哥哥》作为一档唱歌表演舞台，最重要的就是内容输出。
这不单单是音乐文化的输出，还有舞蹈、价值观念的输出。尽管演唱水平高级，但这并不是演唱竞技，也非舞蹈竞技。
能力固然重要，但最终要符合表达、承载或传递内容才是重中之重。否则都是无效的，不管是音乐、舞美、演唱还是表演。
《哥哥》的公演舞台之所以令人惊喜，就是它跳脱出过往单一唱跳标准，融汇各类表演元素，给予了哥哥们扬长避短、自由展现个性魅力的空间。
想象力超前的舞台视觉与他们的演唱琴瑟共鸣、相得益彰。前几期的公演舞台各有千秋，有新潮，有怀旧，也有回归传统。
但让人印象最为深刻的，还是这些传递了观念的表演。
而我们之所以被哥哥们打动，不仅是看到了他们多年来的坚持与付出，也是对自己这些年努力的感同身受。
哥哥们勇闯唱跳舞台，挖掘新技能，彰显男性友谊和团结精神。同时也鼓励不同年龄阶段男性走出舒适圈，引导观众找寻自我，在生活中、社会上披荆斩棘。
节目即将迎来成团之夜，而此时，成团已经不再重要，毕竟他们的闪光时刻，留给了舞台。
